Inligting

Balsaaldans

Balsaaldans



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Wie droom nie daarvan om mooi te dans nie? Ek wil graag aantreklike aantreklike klere dra en by 'n sekere uitvoering optree. Die toernooie vir balsale is gevul met gerugte van intrige.

Hierdie soort kuns het 'n taamlik ingewikkelde onderkant vir sy skoonheid. Uiteindelik voorkom sommige misleidings jou soms om te begin dans en hierdie wonderlike wêreld te ontdek.

Myte van ballroomdanse

Balsaaldans sal u kind die regte liggaamshouding gee. In werklikheid is dit slegs teoreties moontlik. So 'n resultaat sal vir 'n lang tyd slegs met sistematiese opleiding by 'n goeie afrigter verskyn. Maar daar is meer en meer onderwysers wat weens hul swak voorbereiding meer skade doen as goed. Dit het ook gebeur dat die meisies, na die "korrekte" oefening, in die voete in die enkelgewrig verdwyn het, en toe die eerste posisie gekom het, het die knieë in dieselfde posisie gebly.

Balsaaldans is nie 'n sport nie. 'N Mens kan gereeld hoor dat dans en sport in ballroom heeltemal verskillende dinge is. Daar is nie tyd vir kompetisies nie, jy moet net die konsertnommers en vertonings bewonder. Daar is inderdaad kommersiële strukture wat konsentreer op konsert- en feesaktiwiteite, dansteaters. Hulle neem nie aan die kompetisie deel nie en is daarop gemik om optredes op te stel en geld te verdien. As ons sport- en danspare ten opsigte van vaardigheidsvlak vergelyk, is eersgenoemde baie meer professioneel as laasgenoemde. Dit is immers die kompetisie wat 'n aansporing bied vir konstante selfontwikkeling. Wat is die punt daarvan om hoegenaamd na ballroomdans te gaan as hulle nie 'n sportformaat voorsien nie? Die kind sal die volgorde van bewegings eenvoudig memoriseer, hoeveel is daar oor van selfontwikkeling? Dit is waar, die rede vir hierdie keuse kan die hoë koste van klasse wees, wat ons hieronder sal bespreek.

Balsaaldanse verg baie geld. Dit is moeilik om hiermee te argumenteer, want dit is nie net 'n pragtige sportsoort nie, maar ook 'n duur. Kostuums, rokke en skoene vorm 'n belangrike en belangrike deel van die begroting. En uitgawes soos verblyf, etes, reis word ook deur atlete betaal. Die staat neem egter min deel aan die ondersteuning van danssport, veral in die streke. Enigiemand wat in die gesig gestaar het om ernstige kompetisies te reël, moes 'n borg soek. As daar nie een was nie, het dit die koste van deelname vir dansers en toegangskaartjies vir toeskouers direk beïnvloed.

Balsaaldans is 'n groot besigheid. Enige aktiwiteit kan as 'n onderneming beskou word, met inagneming daarvan. Soms bring selfs 'n liefdadigheidsstigting iemand wins. Gewoonlik hou ondernemings 10% van die bedrag vir hul geld in om geld in te vorder. Dit sluit beide salarisse en ander uitgawes in. U moet nie dink dat daar 'n hele stelsel met opleiers, organiseerders, gespesialiseerde danswinkels is nie. Daar is 'n bedryf wat sy infrastruktuur bedien, wat beteken dat daar 'n onderneming is wat geld daaruit verdien.

Korrupsie heers in ballroomdanse. Enige groot toernooi is nie voltooi sonder gerugte dat al die uitslae vooraf beplan word nie, en die wenners word vooraf bepaal. Dit is onmoontlik om dit heeltemal te weerlê, maar dit is ook nie die moeite werd om te bevestig nie. Balsaaldans is 'n subjektiewe sportsoort, beoordelaars word beoordeel op grond van die beoordelaars se persoonlike voorkeure, gebaseer op hul persoonlike ervaring, kennis en voorkeure. Daar is slegs 'n stelsel geskep wat die teenstrydighede in beoordelaars se beoordelings soveel moontlik moontlik maak, maar dit kan nie help met samespanning nie. Die organiseerders het die afgelope tyd toenemend gebruik om onafhanklike beoordelaars van derdepartye uit te nooi en sodoende die opsie uit te sluit om hulle te omkoop.

Balsaaldanse benodig 'n natuurlike talent. Hulle sê dat u 'n paar spesiale natuurlike data moet hê om te kan leer dans. Vir diegene wat nie sulke talent het nie, is om te leer dans dans nutteloos. Slegs om so 'n wetenskap te begryp, moet u eintlik iets anders hê - deursettingsvermoë en voortdurend oefen. Dans is nie so moeilik soos wat die meeste mense dink nie. Die afrigter sal die beginsels van die dans uiteensit en dit blyk dat dit alles neerkom op redelik eenvoudige instruksies. Dit bly net om hulle in een opeenvolgende proses te plaas, terwyl uitvoering nie spesiale en ongewone talente vereis nie. In die praktyk blyk dit dat dit vir talentvolle studente moeilik is. Hulle is immers gewoond daaraan om alles op die vlug te vang. Begaafde mense herhaal maklik die trein se bewegings. Maar as dit kom by die 'vervelige' analise van die tegniek en die ontwikkeling van korrekte liggaamsbewegings, begin probleme. Per slot van rekening is so 'n roetine vir begaafde mense eenvoudig vervelig. Dit is egter moeilik om dans van hoë gehalte te bekom sonder die tegniek, en daarom kan talentvolle studente ophou om te ontwikkel en nie die tegniese subtiliteite wil verdiep nie. Dit is tyd om op te hou nadink oor of jy talentvol is om te dans, in plaas daarvan moet jy weer oefen en oefen.

Om sukses te behaal, is groeplesse voldoende. Eintlik gaan een groeples nie ver nie. Die afrigter sal immers nie voldoende persoonlike aandag kan gee nie, vinnig kan reageer en kritiseer indien nodig. Dus is individuele lesse noodsaaklik as u baldansdanse leer. Dit is die enigste manier om die regte gewoontes te ontwikkel en van die verkeerde ontslae te raak. Laat die groeplesse ryk wees, en die advies van die onderwyser is gedetailleerd en informatief, maar dit dra steeds nie tot vordering by nie. Die afrigter sal in elk geval die aandag aan alle lede van die groep versprei. En hoe meer deelnemers daar is, hoe minder aandag kry jy. Die meeste van die les word bestee aan algemene inligting wat vir almal nuttig is, en daar sal min tyd wees vir individuele aanpassings. Laat die les 'n uur duur vir 'n groep van tien mense. Dit blyk dat elke onderwyser ongeveer 6 minute sal spandeer. Dus vir die vervaardiging van goeie tegnieke kan u nie sonder 'n persoonlike onderwyser werk nie.

U kan binne 'n maand leer om goed te dans. Laat ons dadelik sê - dit is onmoontlik. En glo nie die advertensies wat dit belowe nie. Is dit moontlik om binne 'n maand te leer om 'n musiekinstrument te speel of 'n vreemde taal te leer? Dit is dieselfde in die kuns van dans. Dit is nie beperk tot ligamente en figure nie, daar is nog baie tegniese besonderhede, waarsonder dit onmoontlik is om 'n kwaliteit dans voor te stel. U moet leer hoe om met u hande, liggaam, voete te werk, in pare te kommunikeer, balans te vind ... Dit neem baie tyd om hierdie inligting te verwerk. En die liggaam moet spiergeheue ontwikkel. Oor 'n maand kan u net tyd hê om vertroud te raak met 'n paar basiese stappe en 'n paar eenvoudige skakels te leer. Maar die volwaardige dans sal ver daarvandaan wees. Hier kan u nie 'n tydraamwerk in die vorm van opleiding plaas nie. Dit is die moeite werd om voor te berei op gereelde oefensessies, dit is die beste om met ten minste 'n paar individuele lesse per week te begin. Die aangeleerde vaardighede kan in 'n groep geoefen en gekonsolideer word. Laat die brein begin om nuwe inligting op te neem. Dit sal binnekort duidelik word dat die proses van dansonderrig nie in terme van tyd gemeet kan word nie.

Dans is 'n aktiwiteit vir meisies en gays, maar nie vir regte mans nie. Hierdie mite is redelik belaglik. Per slot van rekening is ballroomdans 'n paar aktiwiteite. 'N Man en 'n vrou dans en druk hul gevoelens deur die liggaam uit. Bernard Shaw het gepas opgemerk: "Dans is 'n vertikale uitdrukking van horisontale begeerte." Dus wys elke dans 'n aspek van die verhouding. In hierdie opsig kan hierdie kuns die vroulikste vir 'n maat genoem word en die manlikste vir 'n maat. Is dans meer gay as stoei in vryslag as twee halfnaakte mans mekaar omhels?

Seuns kan nie aan danse gegee word nie, hulle word morele freaks gemaak. As iemand slegte neigings het, sal hy vroeër of later hulself wys. Miskien kan dans as 'n katalisator vir hierdie proses dien. In die praktyk word seuns 'n ware heer. Die maat word immers geleer dat hy moet sorg vir die gemak van sy maat. In die klas leer die ouens om met meisies te kommunikeer, vind hulle 'n gemeenskaplike taal met hulle. Dit bevry en verlig sielkundige komplekse.

Daar moet op 'n vroeë ouderdom begin dans. In werklikheid is dit ver van 'n dogma, hoewel 'n vroeë ouderdom aangemoedig word. Dit gebeur dat kinders na 'n paar jaar van opleiding die kinders inkom wat al vyf jaar of langer oefen. Dit is belangrik om die begeerte om te groei, ywer, vermoëns en finansiële situasie in ag te neem. Seminare, individuele lesse is ook belangrik. Carmen Vincheli, 'n veelvoudige wêreldkampioen in Latyns-Amerikaanse dans onder professionele persone, het byvoorbeeld eers op die ouderdom van 17 begin oefen. En twee jaar later het sy die Duitse kampioenskap gewen. En daar is heelwat omgekeerde voorbeelde - hoeveel kinders, wat vroeg begin het, is eenvoudig uitgebrand teen die ouderdom van 15-17?